6月22日，“安塞姆•雷尔：人间烟火”展览在长沙谢子龙影像艺术馆开幕。

红网时刻新闻6月22日讯（记者 王娟娟）6月22日，“安塞姆•雷尔：人间烟火”展览在长沙谢子龙影像艺术馆开幕。展览展出艺术家安塞姆•雷尔过去12年间的20余组重要作品，涵盖霓虹灯装置、银箔绘画、干草垛雕塑、脂熔岩陶瓷风格花瓶、近期的抽象摄影……来到现场纵情穿行，你将漫步于霓虹瀑布的倒影之上，在城市的“人间烟火”中漂浮穿梭。

安塞姆·雷尔，1970年出生于德国蒂宾根，是德国最杰出的当代艺术家之一，因其尺幅巨大且极富张力的抽象绘画、雕塑以及大型装置为人所熟知，消费社会的残余物、废弃材料和工业城市的景观在他的作品中起着核心作用。

“这是我第一次访问长沙，从机场到艺术馆的途中，湘江的澎湃动感立刻吸引了我的注意力。在过去的几天里，我也受到了谢子龙影像艺术馆和当地观众的热情欢迎。”艺术家安塞姆•雷尔为了筹备此次展览从德国远赴长沙，在开幕式上也分享了自己的见证和感受。他希望本次展览能激发长沙当地年轻人的创造力，对中国当代艺术生态做出一些贡献。

谢子龙影像艺术馆执行馆长、本次展览策展人谢嘉祺认为，“安塞姆•雷尔的每一件作品都像是一个独立的宇宙，等待着我们去探索其中的奥秘。而今天，我们有幸近距离接触这些艺术珍品，感受它们所散发出的无限魅力。希望每一位观众能在展览现场，享受到艺术带来的美好与感动。”

安塞姆•雷尔迄今最大体量的霓虹灯装置作品《无题》。

本次展览展出的安塞姆•雷尔迄今最大体量的霓虹灯装置作品《无题》，以及被谢子龙影像艺术馆永久收藏的大型装置作品《风铃（菱形）》（2020），是展览的两个突出亮点。

《无题》彰显了艺术家对“光”这一媒介的精湛驾驭能力。该作品由逾800根霓虹灯管组成，霓虹灯管在艺术家的布置下呈现为三维空间中的“笔触”，这些“笔触”从不同维面组合成不同的画面，带给观众以一步一景的视觉感受。原是日常生活中曾点亮城市夜空的霓虹灯管，在艺术家的探索下，绽放了其生命最后的剩余价值，展厅中如水面般闪烁的地面为作品再添一个层次，“真实”与“镜像”共同构筑出一个恍若城市“人间烟火”般的场域。

《风铃（菱形）》（2020）以铝合金为材质，塑造为切割、扭转的菱形，通过马达的作用，得以运转，通过角度的变换，呈现出不同的光影表现，又与时间迁移下的光影变化形成交互关系，展现了“光的弯幻莫测宛如时间的脚步，引领我们深思存在的意义，思考瞬间与永恒”的哲学深思。

开幕式当天，为了与更多观众分享展览的创作理念，安塞姆•雷尔和策展人王溪以“回望永恒”为主题，进行了一场开幕特别对谈。安塞姆•雷尔分享了其重要作品与灵感来源，并与王溪深入探讨了“人间烟火”所蕴含的深层寓意，以及艺术馆建筑空间与大型装置艺术的关系等议题。

展览将持续展出至11月3日。